近日，音乐舞蹈学院首届艺术季系列活动圆满落下帷幕。本届艺术季自2026年3月启动以来，共举办9场学术活动与演出，将学术讲座、钢琴独奏、声乐音乐会、原创作品展演等内容有机串联，探索音乐专业的跨界融合与艺术实践，为师生呈现了一场贯穿整个春天的艺术盛宴。

艺术季于3月正式拉开帷幕。3月20日，徐丽梅老师带来了题为“新文科视域下的音乐专业论文选题拓展与写作实践”的专题讲座。她阐释了新文科跨学科融合内涵，倡导打破学科边界，探索音乐与文史、科技等领域的交叉选题。讲座围绕选题创新与写作规范，为提升音乐论文的跨学科学术质量提供了实践指引。

进入4月，艺术季在创作、表演与学术之间展开对话。作为伊古姆诺夫学派的杰出传人、莫斯科柴科夫斯基音乐学院博士，王禹骞以一套横跨古典至二十世纪的曲目，串联起钢琴艺术的发展长河。他精选取贝多芬、梅西安等的经典之作，系统勾勒出钢琴文献的演进脉络。“弘扬沂蒙精神暨声动胶东红红色文艺宣讲”原创大型主题组歌《向大海》在烟台大剧院隆重上演，演出以“党群同心、军民情深、水乳交融、生死与共”的沂蒙精神为核心，与胶东红色文化深度融合，为观众呈现了一台兼具思想性与艺术性的红色文艺盛宴。吴可畏教授带来“从音乐创作到舞台表演的‘可听性’内涵解读”讲座，围绕合唱艺术“可听性”的建构，从创作、表演及实践三个维度展开系统解读。他指出创作型指挥的核心特质在于创作与指挥的相互反哺，深化了师生对音乐本体与舞台呈现关系的理解。

5月20日，孔庆浩教授主讲“音乐地理学视域下：民族音乐的区域形态及发展走向”，从地理空间与文化分布的关系切入，解析了不同地域环境下民族音乐的形态差异与演变逻辑，为民族音乐研究提供了全新视角。施坦威钢琴家潘洵与师生“面对面”，以深厚的家学渊源、国际化的艺术视野及对贝多芬作品的精深研究，剖析了贝多芬钢琴作品的结构思维与精神内核，提升了师生的艺术格局与学术视野。此外，学院积极搭建与天津茱莉亚学院及本地音乐团体的交流平台，特邀钢琴家苏宇莹主讲，大师班聚焦触键、音色等核心演奏技术，为师生提供了与先进教学理念深度对话的契机，推动了我院钢琴专业教学与艺术实践的融合发展。

6月，艺术季在两场高水准音乐会中迎来尾声。旅美青年钢琴演奏家唐小雨带来了“从舒伯特到舒曼的灵魂独白”独奏音乐会，聚焦浪漫主义钢琴文献，围绕舒伯特、斯克里亚宾、舒曼的“灵魂独白”展开，展现从晚期古典到浪漫主义盛期的风格演变，为师生提供了沉浸式体验浪漫主义钢琴美学的良机。青年教师张子兴男高音独唱音乐会作为艺术季的压轴演出，以扎实的演唱功底与多元表现力，为师生呈现了一场高水平的声乐盛宴，彰显了我院青年教师的专业风采。

本届艺术季以学术与艺术为双翼，实现了创作、表演、研究等多维度的深度融合，生动彰显了学院在音乐专业建设中的积极探索与丰硕成果。未来，音乐舞蹈学院将继续深耕高品质、跨学科的品牌艺术活动，为音乐舞蹈人才培养与区域文化繁荣注入不竭动力。

审核：张婷